我们撰稿人中一共有4位工作了，工作时间最长的是我，第二是小白，其余两位是刚刚毕业踏上社会。结果后面两位自打成为白领后几乎就只剩下躺在沙发上喘气的份了。以前一直没什么感觉，现在发现原来自己的坚持还是挺难得的。但是我有我的担忧，如果文艺的激情仅仅保持在20出头工作之前，那我们的文艺未来就没得希望了。
说完了。
说完了。
在中国，要善于分析事情背后的目的。
问几个问题就清楚了：
1、发布会为什么如此及时？
2、发布会讲稿为何早已准备好？
3、火炬传递为何没有翔哥？
4、开幕式为何没有翔哥？
5、教练口口声声恢复得很好，为何预热动作都会出问题？
所有一切，都是为了隐瞒有重伤在身的事实。
再回过头想想，如果之前就真实坦白翔哥的伤情，那么会对哪些既得利益者带来损失？门票还能卖出去几张？牙买加人买？美国人来买？
大家都被骗了好吧，翔哥只是个玩偶，无法左右自己的命运。
现在明白赛场其他位置座无虚席，贵宾席却空空如也的原因了吧，该知道的早就知道了，不知道的不是在赛场就是在电视、互联网前。
问几个问题就清楚了：
1、发布会为什么如此及时？
2、发布会讲稿为何早已准备好？
3、火炬传递为何没有翔哥？
4、开幕式为何没有翔哥？
5、教练口口声声恢复得很好，为何预热动作都会出问题？
所有一切，都是为了隐瞒有重伤在身的事实。
再回过头想想，如果之前就真实坦白翔哥的伤情，那么会对哪些既得利益者带来损失？门票还能卖出去几张？牙买加人买？美国人来买？
大家都被骗了好吧，翔哥只是个玩偶，无法左右自己的命运。
现在明白赛场其他位置座无虚席，贵宾席却空空如也的原因了吧，该知道的早就知道了，不知道的不是在赛场就是在电视、互联网前。
要点：
1、Mirco 4/3系统和现有4/3系统感光元件尺寸相同(18 x 13.5 mm)
2、法兰距缩小一半（镜头卡口离感光元件更近）
3、取消反光板和光学取景器
4、电子触点数量增加到11个
5、镜头卡口直径缩小6mm
6、会采用反差检测对焦模式（不排除其他辅助对焦方式）
7、可能会有高素质的EVF电子取景器
8、现有的4/3系统镜头可以通过转接到Micro 4/3系统的机身上
带来的好处：
1、机身可以做得更轻巧、更薄
2、同光圈和焦段的镜头可以做得更小
3、成像不受影响
4、提供Video拍摄
现在能有什么感慨呢？奥林巴斯是当之无愧是现今数码单反创新的领导者，超声波除尘（至今无人超越）、Live View（各家先后模仿）、轻量化设计（适合潮流，独树一帜）、高素质镜头（比如12-60mm、150mmF2）、中端镜头即拥有防水防尘等，都是响当当的里程碑。
我很看好这个Micro 4/3系统，轻便小巧的同时保持单反画质，拍摄时响动小，可以很方便带在身边作为随拍（玩lomo的可高兴了）。另外，由于法兰距缩小，广角更容易设计，说不准一些莱卡、福伦达等旁轴镜头也能接上来，岂不爽哉！
1、一味追求像场的平直
很多朋友在评价镜头的素质时，很容易人云亦云地走进一个误区：就是镜头的畸变越小越好。其实对于照片的观感，这一点并非越小越好。
众所周知，微距镜头能表现最平坦的像场，就是提供几乎不可察觉的畸变，但是并不代表微距镜头就能出好片。为什么？按大家的说法，同样50mm的镜头，既然微距头代表最佳的锐度和光学素质，但为什么我还要拿普通的而不是微距去扫街？正是这个像场的原因。
具备一定桶型畸变的镜头更容易突出主体。为什么35mm比标头更容易出片？正是广角镜头带来的特殊透视感，还有重要的——畸变效果！
2、噪点
该怎么认识噪点？
评测中，sony a700的噪点是最少的，但同时也是画面细节最少的。Pentax K20D在所有感光度都能提供远超过同类对手的细节，但是噪点也是最多的。你说他们俩谁能提供最佳的画质？
当你只是在网上贴贴小图，这些你都不需要考虑，一旦放大出片时，细节、层次和噪点则成为关键。
在高感光度下，谁都有噪点，但是具有胶片般的颗粒感的照片是最让人接受的。理想的表现则是：保留物体的质感和细节，然后仅仅是单色（黑色）颗粒状噪点。现阶段高感光度下提供的画质最接近胶片感的是Nikon和Olympus，好处显然：高感光度可用不说，最重要的是，类似胶片的颗粒能增加画面的厚重感。
3、后期降噪
我不知道其他品牌的相机有没有关闭降噪、或者提供不同等级降噪的功能。Olympus这一点做得很好，而我基本上都是把降噪关了再拍，即使是ISO 1600的时候。实在觉得某个片子不错，开降噪软件来一遍，能比机身降噪保留更多的细节。用屁股好好想想，酷睿2都需要满负荷跑3-5秒钟才能完成一张照片的降噪，相机身上的那块CPU能在1/N秒中做到多少？相信我，如果你追求细节，还是后期降噪为好。
4、唯技术论
男人们总是喜欢研究各种技术，我也不例外，因此我懂这些那些，折腾呗，乐趣。但是如果你对自己的作品有所感性上的要求，那么就不能拘泥在技术、细节、层次、完美、包括上述的种种误区中。老一代的摄影艺术家们追求内涵、完美、精致，但是新的一代更注重片子带来的感觉。什么技术？准确曝光？柔美焦外？没有感觉的话统统fuck off!
每次拍片随意一点，让自己有所突破。
附上Kenix拍的一张（每年拍郁金香的人够多了，但是有拍得如此感觉的么？）
1个月前的事情，一直忘了说，后来觉得还是要谈谈对UPS这家公司的看法。
